De îndată ce omul a luat pentru prima dată o une altă primitivă, a început să transforme în mod activ lumea din jurul său. În general, întregul sens al unei anumite vieți umane se rezumă la cutare sau cutare activitate. Poate fi creativ sau distructiv, spontan sau cu un scop, spiritual, material sau creativ. În acest articol, vă vom spune cât mai multe despre calea creativă a unei persoane, caracteristicile și etapele dezvoltării acesteia.
Activități umane principale
Ce este activitatea? În sensul cel mai larg, acesta este modul în care o persoană se raportează la lumea din jurul său. Activitatea umană diferă de activitatea animală în următoarele moduri:
- Conștiința procesului.
- Vizând un anumit rezultat.
- Activitate transformatoare.
Orice activitate umană are scopuri, motive, metode, mijloace și instrumente. De asemenea, are propriul obiect specific (un obiect, un fenomen sau starea internă a unei persoane), către care este îndreptată această activitate.
BÎn psihologia socială, se obișnuiește să se distingă cinci tipuri principale de activitate umană - creativitate, joacă, învățare, comunicare și muncă. Despre unul dintre ele vom vorbi mai detaliat mai jos.
Esența conceptului de „creativitate”
Potrivit psihologilor, există doar două niveluri de activitate:
- reproductive;
- creative.
Primul nivel prevede repetarea banală a acelor algoritmi de acțiuni care au fost creați de alți oameni. Astfel de activități se bazează pe experiență și nu necesită un efort mental semnificativ. Nivelul creativ implică crearea unui produs sau cunoștințe noi calitativ, contribuind astfel la dezvoltarea culturii umane și a civilizației în ansamblu. Trebuie remarcat faptul că orice activitate creativă este imposibilă fără reproducere. Pentru a scrie o poezie care merită, un singur talent nu va fi suficient. Poetul trebuie mai întâi să se familiarizeze cu concepte precum rima, ritm și metru, ca să nu mai vorbim de regulile de gramatică și stilul vorbirii.
Astfel, creativitatea este o activitate umană, al cărei criteriu distinctiv este unicitatea rezultatului final. Conceptul de creativitate poate fi considerat sub două aspecte diferite: ca abilitate (cu alte cuvinte, creativitate) sau ca proces de gândire. Acest lucru va fi discutat mai târziu în articolul nostru.
Este important de menționat că creativitatea este singura activitate care utilizează simultan trei „instrumente” destul de neobișnuite ale creierului uman: imaginația, fantezia și intuiția. O altă diferență importantă între creativeActivitatea de reproducere constă în faptul că nu numai rezultatul final, ci și procesul însuși al unei astfel de activități are valoare aici.
Apropo, o ramură separată a filosofiei, euristica, se ocupă de problemele creativității și de calea creativă a unei persoane.
Problema creativității: o istorie a cercetării
Primele încercări de a studia un astfel de fenomen precum creativitatea au început în cele mai vechi timpuri. Mulți gânditori ai Greciei antice erau siguri că tocmai în această activitate se află esența existenței umane. În același timp, filosofii antici au făcut distincția între creativitatea divină și cea umană.
Dar cea mai activă perioadă de cercetare a acestei probleme a căzut în ultimul secol. La începutul secolelor XIX-XX, a luat naștere o disciplină specială - psihologia creativității. Ea a combinat cunoștințele și ideile psihologice, estetice, filozofice.
În a doua jumătate a secolului al XX-lea, a existat o cerere de lucrători creativi și creativi, ceea ce a dat un nou impuls dezvoltării acestei discipline științifice. În prezent, nu numai psihologii, ci și sociologii, culturologii și chiar economiștii sunt implicați activ în aceasta. Toate acestea confirmă încă o dată faptul că rolul creativității în stadiul actual al dezvoltării umane este în continuă creștere.
Teoriile de bază ale creativității
Sigmund Freud, Carl Jung, Alfred Adler, Erich Neumann, Abraham Maslow - toți acești oameni de știință erau mai mult sau mai puțin interesați de problema creativității.
Deci, notoriuPsihologul austriac Sigmund Freud, autorul teoriei psihanalizei, credea că creativitatea este un fel de sublimare a energiei sexuale umane. Dar părintele psihologiei analitice, Carl Jung, considera că arhetipurile inconștientului colectiv sunt surse de inspirație creativă - structuri fără formă genetică care prind contur în artă.
O teorie interesantă este oferită de fondatorul psihologiei individuale, Alfred Adler. În opinia sa, fiecare persoană este inițial înzestrată cu potențial creativ. În plus, teoria lui Adler consideră arta ca o modalitate prin care o persoană își compensează neajunsurile și neajunsurile personale.
Psihologia gest altă consideră calea creativă a unei persoane ca un proces de gândire special, în urma căruia faptele disparate sunt combinate într-un singur întreg, care, la rândul său, duce la așa-numita „introspecție”. Conform conceptului lui Yakov Ponomarev, creativitatea este un mecanism și o condiție cheie pentru dezvoltarea materiei, formarea noilor sale forme și variații.
Creativitatea ca proces
Așa a vorbit medicul și fiziologul german Hermann Helmholtz despre „perspectivă creativă” în secolul al XIX-lea:
„Aceste intuiții fericite invadează deseori capul atât de liniștit încât nu le observi imediat sensul, uneori doar întâmplarea va indica mai târziu când și în ce împrejurări au venit: un gând apare în cap, dar tu faci. nu știu de unde vine „”.
În acest fel s-au născut ideile și descoperirile științifice în capul unui om de știință.
Creativitatea este,în primul rând, procesul de gândire, în urma căruia anumite idei ale unei persoane sunt realizate în lumea exterioară. Există cinci trăsături caracteristice ale oricărui proces creativ:
- Creativitate. Orice creativitate (cu rare excepții) are ca scop crearea unui produs nou, util și semnificativ din punct de vedere social.
- Spontaneitate, originalitate, gândire non-standard.
- O legătură strânsă cu subconștientul.
- O subiectivitate clar exprimată a procesului, care oferă creatorului un sentiment de satisfacție morală și spirituală.
- Orientarea socială a procesului. Orice creativitate trebuie evaluată de societate, iar această evaluare poate fi atât pozitivă, cât și negativă.
Aici merită menționat un alt concept important - calea creativă. Înseamnă activitatea practică independentă a unei persoane (artist, poet, scriitor, muzician etc.) de a-și crea propriile valori tangibile sau intangibile (opere). Într-un sens mai restrâns, o cale creativă este un proces de dezvăluire treptată a potențialului creativ al unui artist, constând de obicei din mai multe etape.
Etape ale căii creative
Diferiți cercetători oferă propria gradație a etapelor procesului creativ. Vom lua în considerare doar trei dintre ele.
Psihologul sovietic Yakov Alexandrovich Ponomarev identifică patru etape succesive ale căii creative:
- Pregătire (muncă conștientă) - creează condițiile prealabile pentru înțelegerea și „concepția” ideii.
- Maturație (inconștientlucru) - mutarea ideii în direcția corectă.
- Inspirația (trecerea de la munca inconștientă la activitatea conștientă) este „nașterea” unei idei și intrarea ei în sfera conștiinței.
- Dezvoltare (muncă conștientă) - finalizarea ideii și verificarea acesteia.
Pyotr Engelmeyer, popularizatorul rus al științei, a analizat procesul creativ din punctul de vedere al muncii unui om de știință-inventator și a evidențiat doar trei etape ale unei astfel de activități. Acesta este:
- Nașterea unei idei (ipoteza invenției).
- Dezvoltarea unei scheme sau a unui plan.
- Implementarea constructivă a planului (nu necesită multă creativitate).
P. K. Engelmeyer a spus asta:
“În primul act se presupune invenția, în al doilea se dovedește, în al treilea se realizează. Primul act îl definește teleologic, al doilea logic, al treilea în mod faptic.”
Un alt psiholog sovietic P. M. Yakobson a identificat șapte etape ale procesului creativ. Iată-le:
- Pregătire intelectuală pentru actul de creativitate.
- Definiția problemei.
- Generarea unei idei și formularea sarcinilor.
- Căutați soluții la aceste probleme.
- Obținerea principiului invenției (descoperire).
- Transformarea unui principiu într-o schemă.
- Design tehnic al invenției.
Tipuri de bază
Ce tipuri de creativitate există în lumea modernă? Există mai multe clasificări. Potrivit unuia dintre ei, există doar două tipuri principale de activitate creativă: practică și spirituală. Deși această împărțire este suficientăcondiționat.
Activitatea creativă practică este concretă și prozaică. Ajută la transformarea ideii în realitate. Și aici, desigur, nu se poate face fără anumite abilități și abilități practice. Creativitatea spirituală este mai profundă și mai interesantă pentru oamenii de știință, deoarece este dificil de studiat. Acest tip de activitate creativă are loc exclusiv în mintea umană. În plus, creatorul însuși nu controlează întotdeauna acest proces.
Există o clasificare mai detaliată a activității creative. Potrivit acestuia, se disting următoarele tipuri de creativitate:
- Artistic (aceasta include arte plastice - sculptură, grafică, pictură etc.).
- Muzical și vizual (varietate, coregrafie, artă de circ, cinema).
- Literar (proză, poezie, folclor).
- Aplicat (arhitectură, meșteșuguri etc.).
- Științific și tehnic.
- Social.
- Pedagogic.
- Sporturi și jocuri.
- Politic.
Separat, merită menționat creativitatea științifică. Până la urmă, este, în mare, locomotiva progresului științific și tehnologic și permite științei ca atare să cucerească din ce în ce mai multe vârfuri. Niciun om de știință nu se poate lipsi de creativitate și creativitate, fie el fizician, profesor, geograf sau matematician.
Care poate fi calea creativă a unei anumite persoane? Și cum îl poți motiva să lucreze? Acest lucru va fi discutat în continuare.
Creativitate și personalitate
Creativitatepoate fi considerată şi ca un proces de interacţiune a individului cu realitatea înconjurătoare. Deci, S. L. Rubinshtein a spus următoarele: „Făcând schimbări în lumea exterioară, o persoană se schimbă pe sine.” Psihologul sovietic Boris Ananiev credea că creativitatea este procesul de obiectivare a lumii interioare a unui anumit individ. Cunoscutul filozof rus Nikolai Berdyaev a mers și mai departe în această problemă, afirmând că „personalitatea este un act creativ.”
Psiholog și economist american remarcabil A. Maslow a considerat creativitatea drept un instrument de exprimare a sinelui uman. În același timp, el a insistat că capacitatea de activitate creativă este înnăscută, nu dobândită. G. S. Altshuller avea opinii similare. El credea că fiecare persoană are abilități creative, dar sunt necesare anumite condiții pentru a le realiza.
Motivație pentru creativitate
Cum să începi o călătorie creativă? Cum să te motivezi să fii creativ? V. N. Druzhinin a scris în acest sens că „creativitatea se stimulează singură”. Principalul lucru este să creați motivația potrivită.
Încă o dată, merită să ne amintim că orice persoană are abilități creative, indiferent de dezvoltarea sa mentală. Dar, în realitate, nu toată lumea dezvoltă nevoia de a realiza acest potențial bogat și natural. Motivele pentru aceasta pot sta în educația greșită, constrângerile de mediu, restricțiile și tabuurile societății.
Este de menționat imediat că motivația pentru creativitate trebuie căutată în interiorul tău. O persoană trebuie să-și dorească să facă ceva nou și interesant. Creativitatea sub bici este pur și simplu imposibilă.
Dacă ai o „stagnare creativă” și nu știi cum să ieși din ea, urmează aceste recomandări simple:
- Reda muzica ta preferată.
- Citiți o carte bună sau vizionați un film de calitate.
- Somn (uneori ideile bune vin dintr-un somn bun).
- Schimbați peisajul, faceți o mică excursie.
- Gândește numai lucruri pozitive.
Conform multor psihologi, aceste sfaturi simple vă vor ajuta să vă reîncărcați în ritmul creativ și să continuați să lucrați cu un cap proaspăt și o vigoare reînnoită.
Artă academică și populară
Creativitatea poate fi profesională (academică) sau primitivă (folk). Totul este extrem de simplu aici. Academismul în creativitate urmărește reguli și norme clare și general acceptate, care sunt predate în universități speciale, academii și conservatoare. Mai jos este un exemplu de academicism în pictură.
Arta populară, dimpotrivă, nu acceptă nicio regulă. Este liber și independent în naivitatea sa. Este primitiv, dar nu superficial. Maeștrii populari, de regulă, nu au o educație specială și creează după inspirația inimii. De exemplu, mai jos este un desen al unui cunoscut reprezentant al artei populare - artista ucraineană Maria Primachenko.
Arta populară are mai multe subspecii. Printre acestea:
- Artă primitivă (naivă)
- Decorativ-arte aplicate.
- Folclor popular.
- Artă amator
- Creativitate amator (internă).
Tratament cu creativitate
Creativitatea, se dovedește, tratează și diverse boli și afecțiuni. Terapia prin artă este una dintre cele mai populare metode de psihoterapie astăzi, combinând tratamentul tradițional și creativitatea. Permite unei persoane să rezolve conflictele interne, să reducă stresul, să crească stima de sine și să elimine abaterile comportamentale. Autorul acestei metode este artistul Adrian Hill. A fost folosit pentru prima dată la mijlocul secolului trecut în SUA și Anglia.
Astăzi, terapia prin artă este utilizată pe scară largă și eficient în următoarele cazuri:
- Abateri la copii.
- Tulburări psiho-emoționale (depresie, tulburare obsesiv-compulsivă, atacuri de panică etc.).
- Recuperare după boli severe și prelungite, răni.
- Combaterea obiceiurilor proaste și a dependențelor.
Activitățile creative cel mai frecvent utilizate în scopuri terapeutice sunt pictura, sculptura și muzica.
În concluzie…
Activitatea creativă, deși necesită anumite abilități și abilități, este disponibilă pentru absolut toată lumea, fără excepție. Nu știi să desenezi, nu ai ureche muzicală sau talent literar? Nici o problema! Există multe alte domenii ale vieții în care îți poți realiza potențialul ascuns - aceasta este știință, pedagogie, politică, sport. Găsește-ți drumul în viața creativă și realizeazăsucces, creați ceva nou și original, obținând o plăcere fără precedent în urma procesului.
