Teatrul rus este proprietatea noastră unică, care este subiectul mândriei și admirației noastre neobosite din partea străinilor. Regizorul de teatru și film Pyotr Fomenko a aparținut generației marilor idealiști, care pleacă treptat, dar care a adus o contribuție uriașă la arta națională. Viața acestui om nu a fost ușoară, dar poate că acest drum i-a oferit experiența necesară pentru creativitate.
Începutul călătoriei
Viitorul regizor Pyotr Fomenko s-a născut la Moscova în 1932. Se știu puține despre copilăria sa timpurie. Vremurile nu au fost ușoare și, probabil, în multe privințe au determinat setul de calități pe care le are Petr Fomenko.
Părinții băiatului nu au locuit mult timp împreună, tatăl său a murit în timpul Marelui Război Patriotic, iar mama lui l-a crescut singură pe copil. Și ea a devenit cea mai importantă persoană din viața lui. Mama a încercat să-i dea copilului tot ce e mai bun. Petya a fost un băiat activ și l-a învățat activ să facă sport: fotbal, tenis, patinaj. Toate aceste abilități și hobby-uri vor trece cu el toată viața, chiar și ca adult, a patinat cu elevii săi. Mama i-a insuflat fiului ei o altă mare dragoste, care în timpuli-a determinat viața în multe feluri – este o pasiune pentru muzică. Petr Fomenko a absolvit școala de muzică. Gnesins la clasa de vioară, iar mai târziu la Școala de muzică Ippolitov-Ivanov. Educația muzicală și dragostea pentru această artă l-au ajutat pe Fomenko în toate eforturile sale profesionale.
Găsește-te
Alegând o profesie, Piotr Fomenko și-a ascultat inima și aceasta l-a condus pe scenă. Un rol important în alegere l-a jucat muzica, care, potrivit maestrului, „l-a condus la teatru”. În 1956 a intrat la Școala de Teatru de Artă din Moscova, după ce a rezistat unei competiții considerabile. Printre profesorii viitorului director s-a numărat și Boris Vershilov, care va face multe pentru a deveni maestru și a-i transmite elementele de bază ale secretelor profesionale ale școlii Vakhtangov. O dispoziție răutăcioasă și rebeliune nu i-au permis lui Fomenko să se încadreze în lumea conservatoare a școlii clasice și a fost exclus din anul trei „pentru huliganism”.
Continuând căutarea adevăratei sale chemări, Petru intră la facultatea de filologie a Institutului Pedagogic. În anii de studiu, reușește să facă cunoștință cu oameni precum Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, care îi vor fi prieteni pentru tot restul vieții. Acolo intră din nou în contact cu arta teatrală, participând activ la producția de scenete.
Găsirea pe tine însuți
Studierea la departamentul de corespondență i-a permis lui Fomenko să intre în departamentul de regie al GITIS pe cursul lui Nikolai Gorchakov, Andrei Goncharov a predat acolo, care mai târziu a jucat un rol în viața lui Fomenko. În acest moment, Fomenko prezintă prima sa reprezentație, „Moștenirea neliniștită”, și astaa devenit punctul de plecare în chemarea sa din viață.
Educația nu ia oferit încă lui Fomenko un loc garantat în profesie. El trebuie să caute mult și dureros locul lui. Lucrează în mai multe teatre, nu refuză să pună în scenă piese în Casele de Cultură. Tânjește după muncă, dar criticile aspre nu vor să recunoască manifestarea excesivă a talentului și nonconformismului lui Pyotr Fomenko, acest lucru îl condamnă la ani de neliniște, dar își înțelege clar misiunea și muncește din greu, în ciuda dificultăților.
Romantism cu teatrul
Începând din anii 60 ai secolului XX, maestrul colaborează activ cu teatre celebre din Moscova, în acest moment în care prinde contur Petr Fomenko, un regizor experimental, pe care publicul începe să-l recunoască. În 1966 pune în teatru. Celebra piesă a lui Mayakovsky „Moartea lui Tarelkin”, care ridiculiza aspru realitățile vieții sovietice, iar cenzura, desigur, nu l-a putut ierta pe artist pentru un asemenea curaj. Spectacolul a fost interzis, aceeași soartă a așteptat producția „The New Mystery-Buff” la Teatrul Lensoviet, publicul nu a văzut niciodată acest spectacol. Toate aceste interdicții au dus la faptul că regizorul rămâne nerevendicat și, în sete de a-și găsi propriul teatru, pleacă la Tbilisi, unde va lucra două sezoane.
Mai târziu, locuiește în două orașe pentru o perioadă: lucrând la Teatrul de Comedie din Leningrad și punând în scenă spectacole în teatrele din Moscova. Perioada 1972-1981 prezintă un număr mare de spectacole care formează autorul său.stil: „Iubește Yarovaya”, „Această casă veche și dulce”, „Pădure”, „Terkin-Terkin” și altele.
Regizorul de film Pyotr Fomenko
Căutarea pe sine îl conduce pe Fomenko la un studio de film, unde își realizează câteva dintre ideile sale în filmele „Pentru tot restul vieții” și „Călătorii într-o mașină veche”. Dar un loc special în cariera sa creativă îl ocupă munca la televizor. Creatorul unui teatru de televiziune unic, care a fost la mare căutare în Uniunea Sovietică, a fost Pyotr Fomenko. Filmografia din studiourile de televiziune include adevărate capodopere: The Queen of Spades, The Shot, The Undertaker, Childhood. Adolescent. Tinerețe”, „Fericirea familiei”. Cu aceste lucrări, Fomenko a demonstrat că este posibil să pună în scenă clasicii proaspăt și cu grijă, iar acesta a devenit stilul său semnătură.
Vocația didactică
Cu toate acestea, când motivele ideologice au devenit din nou motivul demiterii din teatru, în 1981 Fomenko a acceptat invitația profesorului și remarcabilului său director și profesor Andrei Goncharov și a început să predea la GITIS. Pedagogia permite ca talentul lui Fomenko să fie pe deplin dezvăluit. El își dezvoltă propria tehnică, care se distinge prin muzicalitate, o melodie unică a jocului. În 1992, își câștigă primul curs al său, în total reușind să facă patru numere. Printre elevii săi se numără regizori celebri: Serghei Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovsky și actori celebri: surorile Kutepov, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov și mulți alții.
Există oameni care atrag ca un magnet, talente, așa cevaPyotr Fomenko a fost și el bărbat. Fotografiile nu transmit farmecul lui gigantic pe care l-a radiat în lume, iar elevii au fost atrași de maestru ca moliile de lumină.
Teatrul vieții
Absolvenții atelierului Fomenko sunt uniți de un stil de actorie deosebit și de dragostea față de profesorul lor. În 1992, atelierul studențesc a primit statutul oficial de „teatru”, condus de Petr Fomenko - regizor, profesor, maestru. Teatrul „Atelierul lui Pyotr Fomenko” este cunoscut pentru repertoriul său clasic, actori strălucitori, atitudinea sensibilă la piese și descoperirile regizorului. Teatrul a primit în repetate rânduri diverse premii: mai multe „Măști de aur”, Crystal Turandot, premii și premii de importanță rusă și mondială. Fomenko s-a angajat nu numai în regie, ci și-a format repertoriul, a adunat o trupă, a căutat să-și obțină propria clădire. Teatrul a devenit o adevărată afacere a vieții sale, până la sfârșitul zilelor a repetat, a avut grijă de actori. Dar a continuat să monteze piese de teatru în străinătate, în special, la Paris, Salzburg, Wroclaw.
De-a lungul carierei sale creatoare, Pyotr Fomenko a montat aproximativ 60 de spectacole și aproximativ o duzină de filme.
Viața privată
O viață creativă bogată nu a interferat cu un bărbat pe nume Pyotr Fomenko. Biografia regizorului este bogată în diverse evenimente. A știut să-și facă prieteni și a fost mereu înconjurat de oameni creativi și talentați.
Este firesc că au existat mereu femei în viața lui, erau atrase de mintea, farmecul, umorul lui. Dar maestrul însuși a spus că în viața lui au fost treifemei. Prima soție a lui Peter Fomenko este georgiana Lali Badridze. Această căsătorie s-a încheiat din cauza mutării artistului de la Tbilisi la Moscova. A doua femeie este o scriitoare și critică lituaniană Audrone Girdzijauskaitė. Au fost legați de o poveste de dragoste pe termen lung și de un fiu comun Andris. Cu toate acestea, principala femeie care a fost alături de el atât în durere, cât și în bucurie timp de aproape 50 de ani a fost Maya Tupikova. A fost actriță, dar a părăsit scena și și-a dedicat viața soțului ei. Maya Fomenko a fost cea care și-a sunat muza și și-a dedicat timpul liber.
Pyotr Fomenko este un om cu un talent și o inteligență uimitoare: sclipitor, paradoxal, ironic, dar emoționant și fermecător. Elevii continuă munca maestrului în teatrul care poartă numele lui, amintindu-și lecțiile, dându-i viață moștenirea.
