Robert Wilson este un regizor, un regizor remarcabil, un perfecționist care a schimbat complet ideea artei teatrale moderne și percepția publicului asupra acțiunilor care au loc pe scenă. El a dat o incredibilă viață și realism fanteziilor sale, întruchipând-le în piese de teatru, folosind nu limbajul ca principal îndemn de informare, ci mișcări care au devenit un dans frumos, transmițând prin coregrafie în ce se ascunde adevăratul sens și tragedia producției.
Primii ani
Robert Wilson este un regizor a cărui biografie a început în micul oraș Waco, Texas, pe 4 octombrie 1941. Copilăria acestei persoane creatoare nu poate fi numită fericită. O tulburare severă de vorbire motrică de care suferea Robert l-a făcut subiect de ridicol din partea colegilor săi.
Profesorul și mentorul lui Wilson, Byrd Hoffman, l-a ajutat să scape de un impediment de vorbire - bâlbâind, în onoarea sa, elevul recunoscător a deschis un laborator de teatru în podul casei numit Școala Păsărilor.
Educația este începutul unei cariere
Robert Wilson este un regizor care poate nu a avut o carieră, deoarece a fost educat la Universitatea din Texas ca student administrativ. Deci marele director al postului de stat ar fi ocupat dacă nu și-ar fi dat seama de potențialul creativ al personalității sale.
S-a întâmplat în 1962, când în cele din urmă și-a dat seama că merge pe un drum greșit, încercând să studieze știința neinteresantă și plictisitoare, impusă de dorința părinților săi de a face din el o persoană educată. Renunțând la universitate în ultimul an, Wilson s-a înscris la Institutul Pratt din New York, unde s-a mutat pentru a studia designul arhitectural.
În 1966, după absolvire, Robert face un stagiu cu arhitectul Paolo Soleri. Dar nici pictura, nici arhitectura, nici teatrul modern nu l-au impresionat la fel de mult ca cunoasterea lui cu baletul abstract al lui George Balanchine si cu experimentele in spectacole coregrafice ale lui Merce Cunningham.
Arta teatrală japoneză a avut o mare influență asupra viitoarei mele cariere. A fost primul pas sigur către realizarea destinului său de către Robert când și-a prezentat propria producție în fața societății.
pași pentru recunoaștere
Poate pentru că Robert Wilson, un regizor de film al viitorului, s-a simțit inferior în copilărie, el și-a dedicat cariera timpurie lucrului cu copii cu autism și surdo-muți, descoperind noi modalități de a face teatrul mai expresiv.
În 1969, doiprimele producții care au meritat atenția publicului. Acestea sunt Regele Spaniei și Viața și vremurile lui Sigmund Freud.
Robert a devenit faimos în întreaga lume cu piesa „The Look of the Deaf”, care a fost lansată în 1971. Această reprezentație de șapte ore fără un singur cuvânt a fost recunoscută ca o operă remarcabilă a dramaturgiei moderne.
Performanța nu mai puțin impresionantă numită „Scrisoare către regina Victoria” din 1974 a fost creată de Robert Wilson - regizor. Autistul Christopher Knowles a devenit personajul său principal la vârsta de treisprezece ani.
Cele mai de succes fructe ale regiei
Robert Wilson a regizat peste 140 de producții teatrale, dintre care cele mai multe au primit ovații în picioare din partea publicului și recenzii elogioase din partea criticilor. În 1972, a realizat un proiect colorat la scară largă, cu participarea a jumătate de mie de actori care au dansat în aer liber. Acțiunea a durat șapte zile și nopți pe șapte dealuri din Iran și s-a numit „Muntele Ka și Terasa Garzii”.
În 1976, a finalizat lucrările la o producție muzicală cu elemente ale operei „Einstein on the Beach”, impunându-se ferm ca artist suprarealist în dramaturgie.
O meditație poetică apreciată de criticii francezi, „Einstein on the Beach” a devenit prima experiență de succes în arta muzicii, lăsând pentru totdeauna în sufletul lui Robert dragostea pentru muzică și operă. Spectacolul a fost prezentat într-un turneu mondial, la diferite festivaluri și a devenit o capodopera recunoscută.
O interpretare la scară largă a marilor confruntări militare din toate timpurile,care, după ideea regizorului, urma să fie întruchipată într-o producție de douăsprezece ore, nu a fost niciodată finalizată.
În următorii ani, Robert lucrează la punerea în scenă a unor piese de teatru - capodopere ale muzicii și literaturii clasice mondiale. Printre aceștia se numără Flautul magic, Madama Butterfly, Castelul Ducelui Barbă Albastră, Orpheus, Aida și mulți alții.
Regizorul a realizat 15 filme de avangardă, inclusiv „Alceste” și „Orpheus and Eurydice” în 2000, „Orpheus” în 2010
Robert colaborează cu cei mai mari actori, cântăreți de operă, dramaturgi. El dă o nouă viață, interpretând în felul său lucrările lui A. P. Cehov, W. Shakespeare, V. Wolf și alți maeștri recunoscuți ai literaturii clasice.
Lucrează în Rusia
Cea mai complexă vizualizare a proiectului „Poveștile lui Pușkin” a fost realizată la Moscova. Robert Wilson, regizorul, a cărui fotografie este prezentată în articol, a implicat 25 de actori ruși în producții.
Reprezentațiile s-au bazat nu numai pe poveștile remarcabilului scriitor și poet ("Povestea țarului S altan", "Povestea pescarului și a peștelui", "Povestea cocoșului de aur" etc..), dar desenele autorului de A. CU. Pușkin. Imersiunea în folclorul rus l-a impresionat profund pe regizor, iar cultura poporului rus l-a încântat.
Viața privată
O persoană destul de ascunsă de presă și de privirile indiscrete, mai ales când vine vorba de viața personală, Robert Wilson. Regizorul este gay, potrivit presei galbene, sau nu, desigureste interzis. În timpul interviului, dramaturgul vorbește de bunăvoie despre activitățile sale creative, teatrale, dar când conversația se îndreaptă spre subiecte personale, el rămâne cu încăpățânare tăcut.
Robert se comportă ca o adevărată celebritate, care își păzește cu grijă liniștea și confortul cu trepidație. Chiar și regizorul își planifică aparițiile publice nu mai puțin atent decât producțiile sale.
Cu toate acestea, Wilson are o inimă bună în mod natural. După ce a întâlnit accidental pe stradă în 1968, un băiat de culoare care s-a dovedit a fi surd și mut, l-a dus în rolul principal din piesa „Privirea surzilor”. După o acțiune de șapte ore despre fanteziile unui băiat surdo-mut, regizorul a adoptat un adolescent.
Premii și premii meritate
Robert Wilson este un regizor de teatru recunoscut de lumea artei contemporane ca un talent. De-a lungul anilor de muncă, a primit peste șase duzini de premii și premii, dintre care cele mai semnificative sunt:
- Premiul Fundației Guggenheim (1971 și 1980);
- Premiul Fundației Rockefeller (1975);
- Premiul Leul de Aur la Bienala de la Veneția (1993);
- Premiul Europei (1997).
Wilson este membru al Academiei Americane de Arte. În 2002, în Franța, i s-a conferit titlul de Comandant al Ordinului Național pentru Meritul în Literatură și Artă.
Componente importante ale producțiilor metodei Wilson
Robert Wilson este un regizor a cărui viață personală nu este la fel de interesantă ca metoda sa originală de producții de teatru, pentru că au cele mai multeun rol important îl au accentele pe cele mai mici detalii, unificarea a tot ceea ce se întâmplă pe scenă într-un singur întreg.
Principalele componente ale unei acțiuni teatrale de succes după metoda lui Robert Wilson:
- Limba și cuvintele nu contează. Mult mai importantă este tăcerea, care este întreruptă de zgomot, înlocuită din nou de tăcere. Jocul de contraste în percepția sunetelor lasă o impresie cu adevărat de neuitat asupra piesei.
- Accent pe diferența dintre percepția vizuală a acțiunii de pe scenă și sunet. Ceea ce aude spectatorul ar trebui completat armonios cu ceea ce vede, dar deloc repetat. Mișcările sunt un dans fluid, o poveste coregrafică care dă sens piesei. Mișcarea asociată cu sunetul creează un anumit ritm inerent numai acestei performanțe.
- Joacă-te cu lumina și umbra. Criticii care au urmărit spectacolele lui Wilson scriu că el, ca un artist, pictează imagini. Scena înlocuiește pânza, iar lumina înlocuiește vopselele.
- Un joc de cuvinte, în care sensul principal nu este în replicile rostite de actori, ci un anumit subtext ascuns între rânduri.
Robert Wilson este regizor, unul dintre reprezentanții de seamă ai avangardei teatrale, un talentat sculptor, scenarist și artist foto. Mobilierul pe care l-a creat, instalațiile incredibile, desenele au fost prezentate în mod repetat în galerii și muzee de artă din Londra, Tokyo, Roma la 133 de expoziții, provocând o mare încântare. O expoziție de fotografii „Living People” cu celebrități a fost prezentată la Moscova.
Unul dintre cele mai marioameni creativi ai secolului XX, a căror contribuție la artă este o moștenire valoroasă pentru generațiile viitoare. Iar abordarea sa originală a dramaturgiei va deveni un exemplu de neegalat pentru regizorii și regizorii începători.
