Costum de scenă. Sarcinile, domeniul de aplicare și personalizarea acestuia

Cuprins:

Costum de scenă. Sarcinile, domeniul de aplicare și personalizarea acestuia
Costum de scenă. Sarcinile, domeniul de aplicare și personalizarea acestuia

Video: Costum de scenă. Sarcinile, domeniul de aplicare și personalizarea acestuia

Video: Costum de scenă. Sarcinile, domeniul de aplicare și personalizarea acestuia
Video: Lenuța Gheorghiță - copilărie fără tată, cum a slăbit, scandalul cu Dodon și „Hai să ne căsătorim!” 2024, Mai
Anonim

Dansul, teatrul și diversele spectacole au intrat ferm în viața fiecărei persoane. Publicul, fiind la spectacol, evaluează nu doar jocul actorilor, ci și imaginea acestora. Costumul de scenă ajută la dezvăluirea pe scară largă.

Domeniul de utilizare și sarcinile principale

Costumul poate fi cusut atât pentru spectacole individuale, cât și de grup. Îl poți vedea în următoarele momente:

  • Teatru.
  • Dans.
  • Promoții și spectacole de costume.
  • Strip show.
  • Competiții sportive. Gimnastica ritmică și patinaj artistic.

Costumul de scenă joacă un rol important și ajută la completarea aspectului. Rezolvă următoarele sarcini:

  1. Poate fi folosit pentru a dezvălui caracterul cât mai larg posibil.
  2. Modifică figura și aspectul personajului în funcție de situația necesară.
  3. Ajută la crearea timpului, erei, stilului și decorului potrivit.
  4. Este o parte importantă a exprimării lumii interioare într-un film sau piesă.
  5. Poate deveni un simbol al unei întregi ere.

Să aruncăm o privire mai atentă la costumul de teatru, fără de care nimeni nu se poate descurcaperformanţă. Spectacolele, precum și filmele, și-au câștigat ferm locul în viața culturală modernă.

Ținuta de teatru

Un costum de scenă nu este doar haine, ci și machiaj, pantofi, accesorii, păr. Numai împreună se completează reciproc și dezvăluie cel mai pe deplin imaginea. În spectacole, costumul transmite o stare internă, ajută la înțelegerea a ceea ce eroul tocmai a făcut sau este pe cale să facă.

costum de scenă
costum de scenă

Chiar înainte de începerea spectacolului sau de filmarea filmului, artistul creează schițe. Ele se formează în funcție de idee, intenția regizorului, stilul de producție și caracterul personajului. Ulterior, schițele îl vor ajuta pe actor să transmită mai viu cele mai mici nuanțe ale eroului: mersul său, felul de a se îmbrăca, expresiile faciale și chiar poziția capului.

Costumul de scenă selectat incorect nu își îndeplinește datoria directă și, de asemenea, creează multe inconveniente. Este sfâșiat, agățat de peisajul înconjurător, îl face pe actor să fie distras de la joc și nu-i permite să intre pe deplin în rol.

De asemenea, datorită costumului, privitorul determină instantaneu statutul social al eroului. El recunoaște fără îndoială un nobil bogat, un simplu muncitor, un militar sau un profesor.

Cusut costume de scenă

Pe lângă arta teatrală, hainele din spectacolele de dans sunt foarte populare. Datorită distribuției și cererii largi, a apărut o concurență uriașă. Într-adevăr, pentru a câștiga publicul, nu este suficient să oferi un simplu dans, este necesar să faci un adevărat spectacol. Prin urmare, costume de scenă care creează uimitor și uimitorimaginile joacă un rol atât de important.

croitoria costumelor de scena
croitoria costumelor de scena

Există multe tipuri diferite de dans, precum și stiluri. Pentru ei, sunt create proiecte care ajută la dezvăluirea lumii și a caracterului individual.

  1. Dans modern. Costumul se caracterizează printr-un stil urban cu prezența subculturilor. Este foarte asemănătoare cu îmbrăcămintea sport prin faptul că necesită libertate de mișcare, dar se poate schimba cu alte influențe muzicale.
  2. Dans de sală. Frumusețea predomină aici. O rochie de bal frumoasă este un început de succes pentru un cuplu de dans. Ar trebui să fie elegant și grațios. Costumul de scenă este decorat cu strasuri, franjuri sau pene.
  3. Dans țigan. La coaserea unui astfel de costum, ținuta de tabără primează. Țesăturile strălucitoare sunt folosite pentru a ajuta la vizualizarea diferitelor corturi și corturi.
  4. Dans latin. O condiție prealabilă pentru coaserea unei astfel de ținute este o croială care vă permite să dați lejeritate mișcărilor. Deseori sunt folosite fante pentru picioare întregi.
  5. Dans popular. Acesta este un reprezentant strălucit al culturii ruse, în care există o combinație de mai multe tipuri de artă plastică. Costumul popular de scena pentru barbati este reprezentat de o camasa nationala, pantaloni din in sau vopsiti si un caftan. Cea feminină este formată dintr-o cămașă cu broderie pe piept și mâneci lungi, șorț, bavetă și rochie de soare. Fiecare parte are propria sa versiune a ornamentului. Cofa este reprezentată de o șapcă închisă, bandaj sau cerc. Toate acestea sunt completate de o varietate de kokoshniks,bandaje și coroane.
costum popular de scenă
costum popular de scenă

Costume de scenă pentru copii

Dacă un copil dansează, atunci are nevoie de haine confortabile și care nu-i restricționează mișcările. Folosind costume de scenă, își simte propria particularitate, importanță și, de asemenea, se adaptează la maximă muncă și disciplină.

costume de scena pentru copii
costume de scena pentru copii

Fetele au nevoie de o fustă sau rochie specială, pantofi speciali și colanți sau șosete. Totul depinde de tipul de dans în care este angajat copilul. Băieții trebuie să poarte pantaloni, o curea și o cămașă (de exemplu, pentru dansul de sală).

Din păcate, aceste costume sunt scumpe și sunt realizate la comandă folosind materiale cu adaosuri decorative. Va fi mai ușor să comanzi un costum de scenă pentru un băiat. Nu există cerințe stricte pentru el și trebuie doar să pună în evidență rochia fetei.

Recomandat: