Capitala Franței este capabilă să cucerească pe oricine cu obiectivele sale. O viață culturală bogată distinge acest oraș de multe altele. Muzeele joacă un rol important în acest sens. Celebrul Luvru nu sperie turiștii nici cu cozi lungi. Musee d'Orsay nu este mai puțin popular. Pentru ce a devenit celebru când a fost deschis și ce merită cu siguranță văzut în el?
Unde este muzeul?
Dacă mergi de-a lungul bulevardului Saint-Germain, atunci în curând vei ajunge la cotitura către râu, vei putea trece de ceal altă parte a Pont de la Concorde și te vei găsi pe Quai Voltaire. Este interesant nu doar pentru vederea spre Grădina Tuileries, ci și pentru faptul că aici se află legendarul Musée d'Orsay, care este una dintre cele mai vizitate atracții din Paris. Poți intra în clădire din Rue Legion d'Honnerre. Dacă intenționați să călătoriți cu metroul, va trebui să coborâți la stația numită „Solferino”.
O călătorie în istorie
Această clădire uimitor de frumoasă nu a găzduit întotdeauna Muzeul d'Orsay. Paris a găzduit Târgul Mondial din 1900, iar pe acest loc a fost construită o gară pentru aceasta. A deservit partea de sud-vest a țării până în 1939. Ruta Paris - Orleans a fost solicitată, trenurile au devenittotul este mai lung și în curând s-a dovedit că pur și simplu nu se potrivesc pe platformă. A trebuit să schimb profilul acestei stații. A început să deservească doar trenuri suburbane mici, iar o parte din clădire a fost rezervată pentru centrul poștal. După al Doilea Război Mondial, stația a fost folosită de trupa de teatru Renaud-Baro. În săli s-au desfășurat licitații, iar hotelul a fost restaurat, care va fi închis abia în 1973. Abia în 1977 s-a decis amplasarea aici a Muzeului d'Orsay. A început o reconstrucție pe scară largă, care a durat aproape zece ani. Până la 1 decembrie 1986, a fost deschis unul dintre cele mai cunoscute muzee din lume. Ceremonia a fost ținută solemn de președintele francez Mitterrand. De atunci, Musee d'Orsay nu și-a încetat activitatea.
Afișare la primul etaj
Muzeul d'Orsay este împărțit în trei niveluri, fiecare reprezentând o mișcare culturală diferită. Pe primul, care se află sub un acoperiș de sticlă surprinzător de frumos, sunt expuse două rânduri de sculpturi. Amplasarea lor amintește de trecutul sediului, creând contururile șinelor de cale ferată. Picturile sunt amplasate pe laterale în încăperi suplimentare. Întregul etaj este asociat cu lucrări create înainte de 1870. Cel mai bun exemplu de sculptură este opera lui Carpo. Îl înfățișează pe Ugolino, monstruosul conte din poemul lui Dante, care își roade degetele în așteptarea posibilității de a mânca trupurile propriilor copii. O altă lucrare a sculptorului este grupul de ipsos „Patru părți ale lumii susținând sfera cerească”. Originalul, întruchipat în bronz, poate fi văzut în Grădinile Luxemburgului. Acolo, Muzeul d'Orsay oferă vizitatorilorbusturi policrome ale africanilor, create de sculptorul Cordier din piatră.
Expunerea aripilor laterale
Pe partea de sud a podelei sunt picturi ale pictorilor Delacroix și Ingres. Colecția lor principală este găzduită în Luvru. Alături de aceștia, Muzeul d'Orsay din Paris găzduiește artiști care au expus în saloanele de la mijlocul secolului al XIX-lea. Următoarele încăperi conțin picturi de Puvis de Chavant, tânărul Degas și Gustave Moreau. În aripa de nord sunt găzduiți reprezentanți ai școlii Barbizon cu artiști realiști. În aceste încăperi puteți vedea lucrările lui Corot, Daumier, Millet și Courbet. Printre primii, au abandonat normele învechite și au încetat să mai înfățișeze comploturi idealizate. Pictura lui Daubigny „Zăpada” a influențat foarte mult cursul viitor al impresionismului, iar lucrarea lui Courbet intitulată „Începutul lumii” șochează vizitatorii cu sinceritate. În aceeași parte a muzeului puteți găsi picturi ale lui Manet, de exemplu, provocatoarea pictură „Olympia”, creată de maestru în 1863.
Colecții impresioniste
Pentru a vizualiza expoziția în ordine cronologică, trebuie să mergeți la ultimul etaj. Găzduiește colecția de care Muzeul d'Orsay este cel mai mândru - impresioniștii și postimpresioniştii cu cele mai bune lucrări ale lor. În sălile camerelor, situate sub acoperiș, se află o colecție creată de istoricul de artă Moro-Nelaton. Un colecționar remarcabil deținea cele mai bune lucrări ale lui Claude Monet, precum „Poppies” sau „Breakfast on the Grass”, care cândva a înfuriat criticii. În camere adiacenteexpunerea impresionistă continuă - acolo sunt reprezentați Degas, Renoir, Sisley, Pizarro. Scene și peisaje uimitoare de zi cu zi reflectă primii ani ai unei noi ere, în care era obișnuit ca artiștii să-și aseze șevalet chiar pe stradă și să caute inspirație acolo. Aici puteți vedea lucrarea legendară a lui Degas - dansatorii săi se remarcă de alte picturi din această direcție prin atenția lor nu la culori, ci la linii și mișcări. De asemenea, este prezentată Leagănul de Berthe Morisot - prima lucrare feminină în stilul impresionismului.
Cele mai bune lucrări
Cele mai importante capodopere deținute de Muzeul d'Orsay din Paris sunt expuse în sălile 34, 39 și 35. Acestea sunt primele cinci picturi ale lui Monet care înfățișează Catedrala din Rouen și lucrările târzii ale lui Renoir. Sala 35 se umple cu o revoltă de culori - Van Gogh este expus acolo. Muzeul d'Orsay deţine şi picturile lui Cezanne, de exemplu, celebra natură moartă „Mere şi portocale”. Există, de asemenea, cafenele și camere mici cu pasteluri Degas la nivelul superior. Ultimul rând de camere de sub acoperiș este acordat subiecților psihologici, ascuțiți - Gauguin, Rousseau, puntilistii Seurat și Signac. Cea mai bună lucrare a acestei părți a expoziției este pânza cu portretul lui Oscar Wilde, de Toulouse-Lautrec.
Expunere intermediară
Muzeul d'Orsay, al cărui orar de deschidere permite tuturor să aibă timp să vadă expoziția - joia este deschis chiar și la nouă seara, iar singura zi liberă este luni - merită vizitată, plimbându-se prin toate nivelurile. Pe cel din mijloc, iar pe terasa Lille este reprezentat postimpresionistul Kaganovicise pot vedea pânzele lui Bonnard și Vuillard. Ele sunt ascunse de ochiul public de o sculptură gigantică a unui urs polar creată de Pompon. Vuillard și Bonnard sunt membri cunoscuți ai grupului Art Nouveau, care a devenit celebru sub numele de „Nabis”. În pânzele lor pot fi urmărite nu numai influența începutului de secol XX, ci și urme ale mișcărilor impresioniste și câteva detalii ale picturii tradiționale japoneze. Colecția din această parte a muzeului se încheie cu lucrările simboliștilor - Klimt, Munch.
Terase de sculptură
Adresa „Muzeul d'Orsay, Paris, Franţa” atrage nu numai cunoscătorii de pictură. Aici vin și iubitorii de sculptură. Expunerea nu se limitează la primul nivel. Mijlocul prezintă numeroase lucrări ale lui Rodin. Versiunea lui „Ugolino” este chiar mai întunecată decât aceeași sculptură Carpo de la parter. Mai este o lucrare a lui cu o poveste tragică – „Iubire trecătoare”, care a devenit simbolul sfârșitului relației sale cu Camille Claudel, studentă și amantă. Dacă mai aveți putere după toate aceste plimbări, nu uitați să vizitați ultimele încăperi, unde sunt expuse mobilier și mostre de artă aplicată din epoca Art Nouveau. În ciuda semnificației lor mai mici, acestea sunt artefacte foarte interesante care vă permit să vă faceți o idee despre viața anilor trecuți. Dacă ați vizitat muzeul, dar nu ați avut timp să vedeți totul, dacă este posibil, repetați vizita în prima duminică a lunii - astfel încât să nu trebuie să plătiți din nou biletul.
Costul vizitei
Prețul exact al biletelor la muzeu poate varia, dar prețul standard este de nouă euro. De la vizitatori sub optsprezece aniani, taxa nu se percepe conform traditiei. Bilete cu reducere disponibile duminica și zilnic după ora 16:00. Dar să nu credeți că veți putea vedea rapid expoziția dacă ajungeți târziu - casa de bilete se închide cu o oră înainte de închiderea muzeului. Pentru a economisi bani, puteți cumpăra un bilet special la Paris pentru turiști - este universal și este potrivit pentru șaizeci de unități și atracții diferite. Puteți sări peste coadă și să nu vă faceți griji pentru cheltuieli suplimentare plătind o singură dată.
