Paul Hindemith poartă meritat titlul de unul dintre cei mai talentați și talentați muzicieni germani. A cântat cu brio la mai multe instrumente muzicale, a dirijat, a compus muzică de cameră și simfonică, a scris multe compoziții corale și a lucrat la o operă. În Germania, a devenit un inovator, deoarece credea că muzica nu trebuie să fie doar o melodie compusă din note cu talent, ci și un fel de acumulator, care, după ascultare, se poate transforma într-un fel de forță morală.
Artist de avangardă german cunoscut în întreaga lume muzicală
În prima jumătate a secolului al XX-lea, Paul Hindemith (a cărui scurtă biografie va fi discutată în articolul nostru) era considerat un artist de avangardă. A abandonat complet dodecafonia care era la modă la acea vreme în lumea muzicală.
Muzica lui nu semăna cu nimic scris anterior. Odiosul Goebbels l-a recunoscut drept unul dintre cei mai semnificativi autori din Germania, dar această recunoaștere nu a împiedicat relațiile dintre Paul Hindemith și elita nazistă să se strice. Cel mai talentat muzician și compozitor a fost nevoit să părăsească țara natală. În exil, a scris multe lucrări despre estetica muzicală, pe care muzicienii și muzicologii moderni le folosesc încă activ în munca și educația lor. Lucrările muzicale scrise de el, interzise de naziști, sunt astăzi creditate în categoria clasicilor moderni. În continuare, în articolul nostru, vor fi luate în considerare biografia, opera lui Paul Hindemith și caracteristicile lucrărilor scrise de el.
Scurte informații despre locul nașterii, părinții și familia muzicianului
Paul Hindemith, ale cărui lucrări sunt cunoscute în întreaga lume, s-a născut lângă Frankfurt, în orășelul Hanau de pe Main. Capul familiei era un meșter obișnuit german - Karl Hindemith. La prima vedere, poate părea ciudat de la cine ar putea moșteni băiatul un talent incredibil și o ureche impecabilă pentru muzică. Dar se știe că tatăl său, Karl Hindemith, fiind un simplu pictor, îi plăcea foarte mult să cânte la cintra și era un muzician amator destul de bun. Cel mai probabil, el a fost cel care a insuflat fiului său dragostea pentru artă în general, inclusiv pentru muzică.
Talent muzical și antrenament pentru viitor geniu
Talentul băiatului a apărut destul de devreme. Din copilărie, a studiat și a studiat instrumentele de percuție, pianul, vioara și viola cu interes.
A primit educația muzicală la Frankfurt pe Main, înscriindu-se la conservator. Acolo Paul a studiat vioara și a dirijat compoziții.
Moartea tatălui său pe front și serviciul militarPaul însuși
În 1915, Karl - tatăl lui Paul - moare pe câmpul de luptă. Germania este implicată în Primul Război Mondial, iar situația financiară a multor familii germane lasă de dorit. Familia compozitorului și muzicianului nu a făcut excepție. Maica Maria a rămas văduvă cu trei copii, iar Paul își căuta un loc de muncă cu un salariu decent pentru a o ajuta cumva. În această perioadă, a avut norocul să primească o ofertă de a lucra ca acompaniator la Opera din Frankfurt. Dirijorul orchestrei de acolo a fost Ludwig Rottenberg. Interesant este faptul că Paul Hindemith s-a căsătorit mai târziu cu fiica sa.
Ca acompaniator la operă, a reușit să lucreze până în 1917. Urmează chemarea către armată. Acolo, acest tânăr talentat, desigur, nu și-a oprit activitatea de creație. A fost acceptat în trupa militară ca toboșar și devine, de asemenea, membru al cvartetului de coarde. În 1918, a jucat rolul de vioară întâi în acest cvartet. După terminarea serviciului militar, Paul se întoarce la Opera din Frankfurt, unde lucrează ca acompaniator până în 1923.
Venind la Cvartetul Likko Amara
La începutul anilor 20 în comunitatea muzicală germană, Paul Hindemith era deja cunoscut ca un compozitor, violonist și violonist talentat. Lucrând la Opera din Frankfurt, a interpretat nu numai munca de acompaniator. În același timp, muzicianul a interpretat rolul celei de-a doua viori în trupa lui A. Rebner.
După ce s-a întors din armată, Hindemith a decis să cânte violă în această echipă.
De-a lungul timpului, muzicalPaul a considerat preferințele mentorului său Rebner prea conservatoare. Prin urmare, a schimbat echipa și a început să lucreze ca parte a unui alt cvartet - sub îndrumarea celebrului violonist Likko Amar. Această echipă a rezistat până în 1929 și, fără îndoială, a avut un succes uriaș nu numai acasă, ci și dincolo de granițele sale.
Jucând rolul violei în ea, Paul a avut ocazia să facă multe turnee și să vadă un număr mare de țări europene.
Dezvoltarea rapidă a unei cariere de succes
Paul Hindemith este un compozitor ale cărui compoziții au fost audiate pentru prima dată de publicul larg în 1922, în orașul Salzburg, în cadrul Zilelor Mondiale a Muzicii. Succesul compozițiilor scrise de el a fost evident, deși a stârnit multe discuții. În 1923 a fost numit organizator al Festivalului de Muzică Modernă, care a avut loc într-un oraș numit Donaueschingen. Paul a rămas fidel preferințelor sale pentru tendințele inovatoare în muzică și a promovat activ lucrările compozitorilor de avangardă la acest festival. El a interpretat el însuși repertoriul de violă în timpul concertelor.
În 1927, lui Hindemith i s-a oferit un post de profesor de compoziție la Școala Superioară de Muzică din Berlin și a acceptat-o. Următorii câțiva ani au fost foarte reușiți pentru cariera lui. Pe lângă predare, Paul urmează activ o carieră solo și face turnee ca violonist. Concertele sale sunt un succes răsunător în Statele Unite, cântă în multe țări, inclusiv în Egipt și Turcia.
Simbol al relației dificile dintre regimul nazist șioameni creativi din Germania
În anii 1930, a venit la putere Partidul Nazist, cu care muzicianul și compozitorul au avut o relație dificilă. Unul dintre motive este soția lui Paul, Gertrud Rotenberg, cu care a încheiat o căsătorie oficială în 1924. Faptul că, conform canoanelor religioase, ea nu era considerată evreică, nu a contat prea mult pentru naziști.
Socrul muzicianului, Ludwig Rotenberg, era evreu și asta a fost suficient. La fel ca mulți oameni creativi, Paul Hindemith (a cărui biografie o luăm în considerare) se considera o persoană complet apolitică. El a comunicat deschis cu colegii săi evrei, compozitorii și muzicienii, fără a face excepții din motive naționale. Desigur, partidului nazist nu i-a plăcut acest lucru, dar la începutul anilor 30, comunicarea cu evreii nu era suficientă pentru a interzice munca muzicianului. De aceea au început să apară treptat revendicările la această creativitate.
Atitudinea naziștilor față de lucrările lui Pavel a fost schimbătoare și ambiguă. La început a fost chiar lăudat. În 1934, Goebbels însuși îl numește pe Hindemith unul dintre cei mai importanți și talentați compozitori germani ai timpului nostru. De ceva vreme, Pavel a fost chiar sub felul de protecție a naziștilor. Unii reprezentanți ai autorităților germane le-au plăcut foarte mult lucrările sale. De asemenea, reputația internațională a acestui compozitor și muzician a jucat un rol important, ceea ce nu a permis naziștilor să scape de el.
Poziția lui Hindemith a fost foarte dificilă și pentru a puteasecuritate, el a arătat autorităților disponibilitatea de a face compromisuri. În scurt timp, Paul începe să-și arate apartenența germană și viziunea asupra lumii în noi compoziții. În noile sale compoziții, acordă multă atenție folclorului german, scrie lucrări instrumentale într-o manieră armonioasă și clară deosebită (caracteristică marșurilor germane). De ceva vreme a trăit relativ calm în țară, dar prietenia cu evreii și opinia lui Hindemith că o persoană de artă ar trebui să fie complet liberă și independentă nu i-a putut mulțumi pe ideologii celui de-al treilea Reich.
Confruntare deschisă cu autoritățile germane
Paul Hindemith, ale cărui lucrări muzicale sunt admirate în multe țări, cade în dizgrație deschisă în patria sa. Apogeul conflictului nerostit are loc în 1934. Goering interzice oficial viitoarea operă a lui Hindemith, Pictorul Mathis. Într-unul dintre discursurile sale, J. Goebels îl numește pe compozitor „un zgomot atonal, un producător de zgomot”. Criticii naziști numesc lucrările sale „artă degenerată”. Sub o presiune morală puternică, Hindemith își încetează activitatea la Școala din Berlin, luând un concediu nedeterminat.
Plecare în Turcia și întoarcere „în slujba” lui Hitler
În această perioadă dificilă, Paul primește o ofertă de la Mustafa Atatürk, un politician și reformator turc, să viziteze Ankara și să ajute la elaborarea unui plan de reorganizare a educației muzicale în Turcia. Hindemiții sunt de acord cu propunerea și părăsesc temporar Germania. PaulA făcut o treabă excelentă cu sarcina stabilită pentru el, aducând astfel o contribuție uriașă la crearea unui program de educație muzicală universală, care a început să fie utilizat în toate școlile de muzică turcești. A făcut multe eforturi pentru a deschide primul conservator de muzică din Ankara. În ciuda faptului că compozitorul și muzicianul era foarte respectat în Turcia, spre deosebire de mulți emigranți care au fugit din Germania la acea vreme, el și soția sa au decis curând să se întoarcă acasă.
După întoarcere, Paul trebuie din nou să facă multe compromisuri cu autoritățile germane. În 1936, i-a jurat credință lui Hitler. Compozitorul compune legendarul imn al Luftwaffe, lucrările sale pline cu motive „germane” încep să fie interpretate în sălile de concert din toată Germania. Dar această „pace” cu naziștii nu a durat mult. În Germania, începe o luptă deschisă împotriva tendințelor muzicale moderniste. Germanii le numesc „degenerate”. Lucrările lui Paul (cu excepția câtorva) se încadrează în această definiție și, în cele din urmă, interpretarea lor în Germania este supusă unei interdicții definitive.
În plus, măsurile antievreiești sunt intensificate în țară. Hindemith începe să se teamă serios pentru siguranța soției sale, care este periodic amenințată cu violență fizică. Dându-și seama că opera sa nu are loc în Germania, compozitorul, violonistul și violonistul Hindemith Paul ia decizia finală de a părăsi această țară.
Plecare din Germania și întoarcere în perioada postbelică
În 1938, Paul s-a mutat în Elveția, iar după 2a emigrat împreună cu soția sa în Statele Unite. În America, este invitat să țină prelegeri la universități prestigioase precum Yale și Harvard. În ciuda faptului că Hindemith putea fi acuzat de încercări trecute de a colabora cu naziștii, în America lucrările sale au fost interpretate și au avut un succes răsunător. A fost numit o excepție în lumea muzicii germane din acea epocă, deoarece era liberă de influența nazistă.
În timpul șederii sale în America a căzut vârful carierei sale creative. În 1946, a primit cetățenia SUA, dar câțiva ani mai târziu, în 1953, s-a mutat la Zurich. Acolo ține prelegeri la o universitate locală și conduce orchestre care își interpretează lucrările.
Acest om genial și-a luat rămas bun de la viața lui până la urmă în țara natală, în Germania. S-a întors la Frankfurt, unde a murit în 1963 din cauza unui atac de pancreatită.
Moștenirea muzicală neprețuită a lui Hindemith
Paul Hindemith a fost un teoretician muzical, muzician, profesor, dirijor cu autoritate recunoscut.
Acest om a lăsat în urmă un număr imens de lucrări din diverse genuri muzicale, a scris un număr imens de lucrări pentru orchestră, a compus muzică de cameră pentru diverse instrumente, lucrări pentru balet, cor și, bineînțeles, pentru operă.
Operele sunt o parte semnificativă a vieții și operei lui Paul Hindemith
O mare parte din moștenirea pe care Pavel a lăsat-o descendenților săi sunt operele. Critici și muzicologicred că în ele se exprimă clar viziunea asupra compozitorului și muzicianului, înțelegerea și reflectarea realității contemporane și pozițiile morale și etice urmate de autor. În genul de operă a lucrat Paul Hindemith până în ultimele zile ale vieții sale. Compozitorul german a scris muzică pentru multe opere de succes și de renume mondial, inclusiv:
- „Artist Mathis”.
- „Armonia lumii”.
- Nush-Nushi.
- „Ucigașul este speranța femeilor.”
- Cardillac.
- „Știrile zilei”.
- „Cina lungă de Crăciun”
- „Sfânta Susanna”.
